此起彼伏的鞭炮声、激昂雄壮的锣鼓节奏声，伴随着穿龙布阵时的吼嘿声，即便这声响隐约与否，在甲子所都能立马调动所经之地男女老少的心，此刻不管身居何处，只想立马挤入那充斥着雄壮有力、饱满激情的现场——这就是被外界誉为金名片的甲子所英歌舞。作为大型文化集体活动所塑造出来的魅力以及传达的信息本身所带来的那种效应，我想这就是传统民间艺术的魅力所在，也是地区凝聚力的元素之一。但凡在有传统文化的地区，总有那么一群默默无闻的人或家族在坚守着这些文化信仰。我生长在甲子元帝社德泰家族，家祖便是本土已故脸谱家李成节，自上世纪30年代开始家中祖父辈中的四公（思智公）、五公（思忠公）、六爷（思孝公）、七公（思廉公）与祖父便开始负责英歌舞“打面”（化妆）这一行当。祖父有从小帮家计绘画神牌时所打下的基础，对绘画的笔法、技法比其他兄长略强少许，而且还能以指代笔打面，为人原则性强，在步入行当后更是细心地发现因各谱式与颜色不同，而选择不同的脸型画出的效果是完全不一样的，再借鉴于戏剧行当多有专演的特性，之后经过多次总结，得出一部针对这套脸谱所应对的“甲乙丙丁择面法”，让所勾的脸谱更具人物个性。看到祖父的认真，几位伯公索性将打面的主持工作交与家祖负责，他们做辅助，在后期历经破四旧、文化大革命后，时至今日还能让这本土瑰宝英歌脸谱得以传承、延续，因此甲子所英歌行内的人都统称此套脸谱为“老八面谱”，也是兄弟中坚持最久者。年正月，那年我十六岁时，经过祖父两个多月的严厉教授后，便跟随祖父出来画英歌脸，第一次是去给南塘英歌舞打面，那年是南塘华山妈祖十年一度的大庆典，同期还有两位比我入行早数月的师兄（余宜、吴水殿），经历了甲子所英歌一系列外出表演参赛，从民间民俗到省非遗，年毕业出外就业后，我便短暂地退出了打面行当。原本家族父辈中虽有兄弟十几人，但学过脸谱的却只有小叔一人，因为破四旧、文化大革命的禁锢，也为了生计，其他的叔伯都错过最佳学习年龄。小叔从小对绘画的悟性很强，年，小叔读小学五年时，陆丰县开展美术培训班，从各镇抽调少年美术生，当时甲子镇只有三个名额，小叔（李锡）和一位叫大头伟(外号，后来在画肖像)，另一位叫吴少沛，三人被选到县里去参加一个星期的美术培训。年年底，解放后甲子第一次大热闹，元高英歌舞重组，祖父在回忆脸谱时，当时刚好胃病发作，一连十几天躺卧在床，凭二十多年的记忆，一点一点把几十个面谱画出时，便是小叔在旁帮爷爷入色，他曾是家族中期望最高的传承者。可事与愿违，学至高中时赶上改革开放，为追求他一直向往的军旅生活，便弃笔从戎当兵去了。因此，过后便一直对于脸谱一事耿耿于怀，时至年，我毕业后出外工作选择放弃打面后，小叔就不止一次地对我劝说。此后，每逢与小叔闲坐时，他都会跟我说以前练打面和关于以前英歌的一些事情，如打倒四人帮之后甲子第一次起英歌舞是年国庆节的搬运英歌队，但当时还不敢一下子开放，轻装上阵，群众在开心之余也感到美中不足，要求按原汁原味的呼声越来越高，所以在年欢度春节搞英歌舞时决定按五十年代的样子来办，当得知面谱早己遗失时，都大为紧张，所以元高社干部吴秀良先生和陈耘女士才请爷爷务必要凭记忆画出来，期间陈耘女士时常前来慰问病中的爷爷。而后还有年春节跟随爷爷、四公、六公和请来帮忙的海叔公他们去画脸，那次开始花鼓的武生妆便开始交由他人负责，我们只画花槌净脸，期间还有爷爷和李逵扮演者（场叔公）的聊天对话等等。甲子所英歌舞脸谱来源于海陆丰的古老戏剧《正字戏》，脸谱多以整面、三块瓦、化面等谱式表现，面中三停满彩，无髯口装饰，线条图形粗中有细、简中带繁，线条笔意流畅，纹理经络鲜明，注重色阶对比。它没有海陆丰两支八百多年的戏剧正字戏、西秦戏那般特点强烈，说明性及象征性明确，也没有国粹京剧的夸张手法和丰富的色彩，注重于夸张面貌形象，大笔勾勒，布局多样化，说明性及象形性强，而英歌脸谱注重寓意吉祥、象征性和笔法的美，釆用小笔勾勒，留白少、渐变多。但相比于其他地区的英歌釆用京剧的脸谱，配以说明性明显的服饰装扮，便多了几分对舞美的思考和对主题的附和。脸谱的渐变尤以比较有地方特色的“化面”为代表，整张脸除眉眼鼻嘴的线条之外，均以浓淡简繁的色阶渐变手法处理，其表现核心为似有似无，因脸谱的整体特点为“清”，对于我们来说，这是评定一个脸谱画得合不合格的标准，否则即便脸谱画得再好看都是次等。所以即便是英歌舞脸谱的其他谱式，也均带有这手法的表现，这是除海陆丰戏剧外，难见的勾脸技法。另一个表现意图的经络，在三停各部位上借助其生理的自然性，使纹理线条显现出来，能做到借势而行，不是顺势而为的脸谱我们才叫活脸谱，如若忽视了这些环节的要点，就如同带上面具般，则是死脸谱，这便体现了妆前择脸的重要性。除技法外，各图形线条均有名称与象征，如虎面、雷横麒麟面的单勾流云麒麟脊、鲁智深的僧面、乌面、红面、白面（俗称哑狗仔面）、化面、虎目、虎嘴、丹凤眼、水龟目、虾姑目、火俩眉、匙眉、雕刀眉、上额的两仪以及花鼓武生的英雄枪尖，好汉通天等等，其中的一些图形名称，与正字戏的脸谱仍是一样的，遗憾的是甲子所英歌舞原脸谱在破四旧时已焚毁，其中各脸谱中的图形部分名称已无法叫出。甲子所英歌舞的妆容正因为它的讲究，它的严谨和系统，才得以让外界的人认可，这点我在深圳书城上班时，有幸结识的于海林老师，他是现代国画大师潘天寿指画的唯一传人，于老看到我们的脸谱后直言，想不到还有不逊于京剧脸谱的存在，以及互联网上脸谱交流平台老师们的赏识。特别是于老师的教诲，奠定了我用绘画表达的方式，来宣传甲子所的英歌脸谱文化，让他能更好的走向外界，让更多的外人了解咱们甲子所的文化特色。甲子所的传统文化其包容性很强，可能这与我们的民风民俗有关，单看这英歌舞，它即有前棚自己专属的舞美与本土的武姿，又有福建民俗“宋江阵”的队列，也有后棚戏中白字戏和潮剧中的《桃花过渡》等小出，或许有的人并不是看中英歌前后棚的舞姿、舞美和舞曲，而是对本土传统文化中硕果仅存的拥护，艺术的定位很难，这些民间传统文化要延续首先得要去认清它的价值，在完整保留的基础上，把老的东西学透了，才能在适当的地方融入现代元素进行适当的创新。文化是一个地方的乡土风情，如今人们的生活水平提高了，可伴随着先辈们从苦日子走过来的传统文化却渐渐地从我们身边流逝，这个物欲横流的社会，处处充斥着纸醉金迷，如果真的有一天文化的根没了，我们是谁？家乡还是那个家乡吗？郑钟海如是说右一：李晓涛去年年底，我在李志贤的朋友圈无意中看到一些画英歌舞人物的绘画，询问之下，原来画者乃李晓涛；且在志贤的引荐下，先行加了晓涛的
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